कधी कधी, एक छोटासा क्षणही आपल्याला एका खोल अनुभवात घेऊन जातो। मी माझ्या न्यूज रूमच्या कामात होतो, सहज स्क्रोल करत होतो, आणि तेव्हा सखाराम बाइंडरचा एक रील समोर आला। सोनाली कुलकर्णी एका चहाच्या कपात पडलेल्या मुंगीशी बोलत होती। एक साधा क्षण—पण त्यात एक विलक्षण संवेदनशीलता होती। त्या एका क्षणाने मला पूर्ण नाटक पाहायला भाग पाडले।
आणि जे पुढे घडले, ते फक्त नाटक नव्हते—तो एक अनुभव होता।
पहिल्याच दृश्यापासून रंगमंच तुम्हाला पकडून ठेवतो। प्रत्येक कलाकार आपली भूमिका जगतो। सयाजी शिंदे यांचा सखाराम प्रभावी आणि अस्वस्थ करणारा आहे।
चिन्मयी सुमीत, विनोद लवेकर, मिलिंद शिंदे आणि सर्व कलाकारांनी उत्कृष्ट काम केले आहे। प्रत्येकाने आपले सर्वोत्तम दिले आहे। कुठेही कमतरता जाणवत नाही। सर्व कलाकारांनी उत्कृष्ट अभिनय केला।
त्यांची लक्ष्मी शांत आहे, पण अत्यंत प्रभावी। त्यांच्या अभिनयात अनेक छटा आहेत—करुणा, असहायता, श्रद्धा, आणि अंतर्मनातील ताकद। लक्ष्मी ही केवळ बळी नाही—ती संवेदनशील आहे, जिवंत आहे, आणि तुटूनही पूर्णपणे हरवत नाही। जेव्हा ती आवाज उठवते, तेव्हा तो बंड नसतो—तो सत्याचा आवाज असतो।
आणि मग येतो शेवटचा प्रसंग।
तो तुम्हाला हादरवून टाकतो। जी लक्ष्मी अत्याचार सहन करत होती, तीच शेवटी आपल्या अत्याचाऱ्याला एका खुनाचा पुरावा लपवायला मदत करते। हा प्रसंग अस्वस्थ करतो, विचार करायला भाग पाडतो—आणि हाच या नाटकाचा प्रभाव आहे।
Vijay Tendulkar यांचे हे नाटक, जे 1974 मध्ये प्रथम रंगभूमीवर आले, आजही तितकेच प्रभावी आहे। हे एका अशा माणसाची कथा आहे, जो “प्रामाणिकपणा” च्या नावाखाली स्त्रियांचे शोषण करतो। पण नाटक दाखवते की संवेदनाहीन सत्य हेही हिंसेचं एक रूप असू शकतं। कोंकणच्या पार्श्वभूमीवर उलगडणारी ही कथा तीव्रतेने पुढे सरकते। लक्ष्मी आणि चंपा यांच्यातील विरोधाभास नाटकाला अधिक धारदार बनवतो। आणि शेवट—तो तुम्हाला आतून हलवून टाकतो।
दिग्दर्शक संदीश कुलकर्णी यांनी हा क्लासिक ज्या संवेदनशीलतेने आणि नेमकेपणाने सादर केला आहे, ते खरोखर कौतुकास्पद आहे. त्यांनी मूळ आत्मा जपून ठेवत, त्याला नव्या पिढीसाठी अधिक धारदार आणि जिवंत केलं आहे।
हीच ती रंगभूमी—जी कधीकाळी भारताची आत्मा होती. आणि आज, जेव्हा सिनेमा आणि मल्टीप्लेक्सच्या झगमगाटात नाटक हरवत चाललंय, तेव्हा असे प्रयोग आशा देतात की रंगभूमी अजून जिवंत आहे… आणि ती अजूनही तितक्याच ताकदीने बोलते।
सखाराम बाइंडर फक्त समाज दाखवत नाही—तो तुम्हाला स्वतःकडे पाहायला भाग पाडतो।
हे नाटक पाहिलं जात नाही…ते मनात उतरून राहतं।
आजच्या काळात, जेव्हा रंगभूमीच्या अस्तित्वावर प्रश्नचिन्ह उभे केले जाते, तेव्हा अशी नाटके दाखवतात की रंगभूमी संपलेली नाही—ती फक्त योग्य क्षणाची वाट पाहत आहे।
